Космонавтов — людей по-настоящему героической профессии — сложно представить в философских раздумьях, с кистью за мольбертом. Оно и понятно. Космос — суровый мир, не прощающий человеку ошибок ни на орбите, ни на земле, требующий предельной рациональности. Но для тех избранных, кто побывал в нем, космос — это еще и фантастические эмоции, совершенно особые переживания, внутренний диалог с вечностью наедине с безграничной вселенной. Возможно, поэтому космонавты и берутся за кисти. И не без успеха: не в стол, а с альбомами, с книгами, с выставками, с музеями. Вот о таких космонавтах-художниках и пойдет речь.

    Самый известный художник среди космонавтов еще с 1960-х годов — это, конечно, Алексей Архипович Леонов (30 мая 1934 - 11 октября 2019). Дважды Герой Советского Союза, первый человек в открытом космосе (в тот раз чудом не погибший в нештатной ситуации), смельчак, не раз смотревший смерти в глаза. Вместе с Гагариным он ходатайствовал об участии в пилотируемой экспедиции на Луну (так и не состоявшейся). Однако Леонов не суровый герой, а обаятельный, улыбчивый человек, любимец жителей Звездного городка. Его книга «Солнечный ветер», оформленная его же рисунками и картинами, была у многих советских школьников.
     Леонов — художник впечатления, которому важны не графическая безупречность и фотографичность, а фантастическая палитра и неземные виды, которые он наблюдал собственными глазами. На борт корабля Леонову удавалось проносить цветные карандаши, так что в основе многих работ лежат этюды, сделанные на борту станций. Не случайно одной из лучших его картин стала «Над терминатором» (зона смены дня и ночи), на которой нет ни космонавтов, ни космических кораблей будущего — одна лишь природа во всем своем совершенстве.
       Картины Леонова есть в музеях, участвуют в выставках, трижды выставлялись на аукционах. Самая высокая цена была зарегистрирована на Sotheby’s в далеком 1996 году. Тогда его полутораметровый холст с моментом старта «Союза-19» был продан за $9 200.

Леонов А. Автоматическая стыковка

Леонов А. Кратерная цепочка

Леонов А. Над Чёрным морем

Леонов А. Над терминатором

Леонов А. На Луне

Леонов А. Союз-Апполон

        Леонов писал картины как полностью сам, так и совместно с Андреем Константиновичем Соколовым (1931–2007) с середины 1960-х годов. Картины Леонова и Соколова много раз публиковались, а одна из их живописных серий легла в основу дизайна серии почтовых марок «15 лет космической эры» 1972 года.

 
Леонов А., Соколов А. Первый лунный дом

        Картины соавтора Леонова — художника Андрея Соколова выставлялись на торги несколько раз и относительно недавно. К космосу Соколов не имел прямого отношения, но в космической живописи был одним из пионеров. Архитектор по образованию (его отец, к слову, строил Байконур), Соколов с 1957 года увлекся живописью на космическую тему, с научно-фантастическим уклоном.
           Фантаст Иван Ефремов посвятил ему рассказ «Пять картин» — довольно реакционный, критикующий в соответствии с духом того времени абстракционизм и возвышающий художников, работающих с темами космоса и будущего космических исследований. Ефремовский «Сокол Русский» — случайно найденный «единственный русский художник космоса, творивший в самом начале космической эры», — это как раз Соколов. Его картины вдохновили не только Ефремова.
            В биографиях Андрея Константиновича можно прочитать, что именно под влиянием его картины «Лифт в Космос» Артур Кларк написал книгу «Фонтаны рая». Вполне возможно. И картина, и сама идея по-прежнему производят впечатление. Картины Соколова сегодня можно приобрести на галерейном рынке. А буквально месяц назад одна из его живописных работ, «Сахалин из космоса» (1980) была продана на аукционе «Русская эмаль» за 90 000 рублей.

 
Соколов А. Разведчики погоды

Соколов А. В окрестностях Луны

Соколов А. На орбите Луны

       Другой русский космонавт, серьезно занимающийся живописью, — Владимир Александрович Джанибеков (1942).
     Лётчик-космонавт, Дважды Герой Советского Союза, генерал-майор авиации, президент Международной ассоциации «Космонавтика – человечеству».
      Родился в посёлке Искандар Ташкентской области в Узбекистане. В 1960 году окончил Ташкентское суворовское училище, а в 1965 году – Ейское высшее авиационное училище лётчиков. Освоил 13 типов самолётов с общим налётом около 2000 часов.
        С 1970 года в отряде космонавтов. Совершил пять космических полётов.
     В. А. Джанибеков о себе говорит так: «Большую часть жизни я прожил на земле, но всю жизнь я мечтал о небе, о странствиях, о полётах к дальним мирам». Его девиз: Сомневайся и верь! Этой формулы нет в учебниках, но без неё не решить ни одной задачи в жизни. Сомневайся, что все острова, звёзды и законы уже открыты. И верь, что тебе предстоит их открыть».
          В сфере его интересов, кроме главной профессии космонавта, – техника, экология, новые виды энергии, полёты на воздушных шарах. И ещё музыка, поэзия, литература и изобразительное искусство.
        Первые уроки рисунка, композиции и живописи были получены в Суворовском училище и в Музее изобразительных искусств, куда в свободное время бегали мальчишки-суворовцы. В авиационном училище, а затем в отряде космонавтов был художником-оформителем. В свободное время рисовал методические схемы, различные чертежи и весёлые газеты с дружескими шаржами и шутками.
       Большое влияние на творчество художника-космонавта оказали его друзья – художники Герман Комлев, Владимир Медведев, Таир Салахов, скульпторы Яков Шапиро и Виталий Левин. Миниатюры были первой совместной работой Владимира Джанибекова и Германа Комлева. По их эскизам Министерство связи в 1970-1980-е годы выпустило около 15 марок, почтовых блоков, конвертов, посвящённых знаменательным событиям в истории космонавтики.
       Тема «Человек. Земля. Вселенная» является главной в творчестве В. А. Джанибекова. Его работы отражают огромный внутренний мир незаурядного человека, его чувства, мысли, фантазии и философские раздумья. В них всё узнаваемо, вполне реально, но в то же время наполнено каким-то таинственным смыслом. Создаётся впечатление, что автор чувствует и видит то, что неведомо никому из нас. В. А. Джанибеков работает в лучших традициях реалистической школы. Его работы находятся во многих музеях России, США, Германии, Узбекистана, Украины и неоднократно экспонировались в нашей стране и за рубежом. На аукционном рынке картина Джанибекова выставлялась пока только один раз — в 2015 году на берлинском аукционе Auctionata. Тогда его холст «Космонавт» (1984) был продан за $455.

 
Джанибеков В. Грёзы о небе 

Джанибеков В. Океан 

Джанибеков В. Гравитация юности 

Джанибеков В. На работу

Джанибеков В. Перед стартом

         Американский астронавт Алан Бин – американский астронавт. 19 ноября 1969 года он стал четвёртым человеком, ступившим на поверхность Луны. Миссия "Аполлон-12" была второй высадкой на ближайшую спутницу Земли.
         Алан Бин всегда имел тягу к творчеству. Став астронавтом, он выкраивал по вечерам время для занятия искусством, если это позволяли тренировки. В 1981 году, посвятив космосу 18 лет жизни, Бин покинул НАСА и начал художественную карьеру.
         В изображении далеких миров он полагается на собственную память. И это не удивительно, ведь Алан Бин входит в элитную дюжину людей, ходивших по Луне. Теперь в роли художника он выполняет новую миссию: делится своими впечатлениями через картины. Наряду с портретами собратьев-астронавтов он пишет пейзажи далеких миров, иногда с элементами фантазии.
        За многие годы он обнаружил необычный способ создания картин: в работы, написанные акриловыми красками в манере импрессиониста Моне, он включает частички настоящей лунной пыли, а вместо кисти иногда использует инструменты космического корабля.
         Его работы выставляют музеи на профильных космических выставках, продают галереи, а их ценовой уровень составляет около $45 000.

Бин А. Космическая живопись

Бин А. Космическая живопись

Бин А. Одинокая звезда

Бин А. Скорые времена

Бин А. Флаг